«Взяли платочек в руку для танца. Встали! Раз-и…». Часть1

ансамбль Берёзка танцы с платочкамиЖелание взять платочек в руку для танца возникает у многих девчонок уже в 2-3 годика. «Ну, хотя бы мамин носовой платок, да перед зеркалом дома ножкой топнуть, как весёлая тётя в сарафане по телевизору!».

Пройдёт время, кто-то из них попадёт в руки талантливых педагогов, и мечта станет реальностью.

Платочки на сцене используются повсеместно всеми и везде (любительскими и профессиональными коллективами). Возрастных ограничений нет! Танцевальный коллектив, солист или хор, умело применяя этот маленький аксессуар сценического костюма, останутся только в выигрыше.

платочек в руку для танцаСлово «платочек» звучит по-детски ласково, но роль его не так и мала. В руках исполнителя он может быть не только красивым дополнением к костюму, но и стать настоящим украшением танца, а порой, и «героем».

Танцы ансамбля «Берёзка» можно считать образцом исполнения. Можно и нужно держать равнение на профессионалов! У коллектива вы найдёте много готовых идей и сможете воплотить их уже на своём уровне.

Русский Северный хоровод с платочкамиПожалуй, любой праздник украсит такой танец. А если вы ещё сомневаетесь в его необходимости в сценической постановке, обязательно посмотрите наши сказки — душа запоёт от такой красоты!

платочки в руках даже в сказкахНу что же, решение принято, и стоит поговорить о платочке подробнее.

милый и красивый элемент костюмаЕсли у вашего коллектива нет разнообразия в костюмах, то имея всего несколько комплектов платков, можно этого разнообразия добиться с лёгкостью. Пока только теоретически представьте, какой эффект получится (платки: белоснежные, в тон костюма или контрастные, прозрачные и непрозрачные, с кружевом или вышивкой). Костюмы обновлены!

Прибавьте сюда относительно небольшие финансовые затраты на материалы и пошив своими руками (тоже экономия средств). К тому же, с платком появляются и совершенно новые сценические идеи.

народные мотивыНачиная воплощение «платочной» темы в жизнь, надо немного поразмышлять. Во-первых, взвесить свои финансовые возможности. От этого зависят материалы, которые будут использоваться при пошиве и отделке — дороже-дешевле. Во-вторых, учтите время, необходимое для работы, а так же количество людей, которые будут участвовать в пошиве.

ФИНАНСЫ ⇒ ВРЕМЯ ⇒ ЛЮДИ

Пусть вас не удивляет, что мы потихоньку переходим к теме изготовления платка. Ведь суть блога состоит не просто в обзорных статьях, а в том, «как смастерить?».

Но... Начнём работу с общения с хореографом. Почему? А потому что идея танца его, он — наш потенциальный «заказчик». К его пожеланиям необходимо прислушаться в первую очередь. Ведь от характера и настроения танца, различных движений зависит многое: и выбор материала (цвет, фактура), и размер платка. (Например, если есть плавный взмах рукой, ткань должна быть лёгкой, летящей).

Думаю, что организационная часть может занять много времени (особенно, если обсуждение проходит между женщинами!). Если не хотите долгих разговоров, то смело беритесь за классический вариант — белый лёгкий платок.

Сделаю маленький анонс следующих наших встреч на страницах блога, во время которых речь пойдёт о:

  • МАТЕРИАЛАХ для платочка,
  • ЦВЕТЕ и РИСУНКЕ,
  • РАЗМЕРЕ платка,
  • ОБРАБОТКЕ КРАЯ,
  • ДЕКОРИРОВАНИИ
  • и о том, КАК ДЕРЖАТЬ ПЛАТОК.

Давайте же продолжим рукодельные традиции девушек и женщин тех далёких времён и применим свои творческие таланты и мастерство для изготовления платочков к выступлениям на сцене.

Если кто-то из вас, дорогие читатели, знает историю платочка, которая обязательно уйдёт назад в века, расскажите нам. Определённо только то, что нам в наследство досталась маленькая, но очень красивая часть национального женского костюма.

От Вас принимается всё (не пугайтесь!): дополнения, критика, истории, фотографии. Поможем советами друг другу!

Похожие и непохожие записи. Читай дальше!